Дом, в который хочется приходить

Светлана Рома: “Дом оживает, когда развешены светильники"

8 вопросов дизайнеру – рубрика, в которую я приглашаю дизайнеров интерьеров, рассказать читателям блога о карьерном пути, немного показать “закулисье” своей работы и дать некоторые практические советы тем, кому нравится самостоятельно заниматься обустройством своего дома.

 

Сегодня у меня в гостях – Светлана Рома, дизайнер из Казахстана, основатель студии дизайна интерьеров Svetlana Roma Design. Светлана любит серый цвет, не считает его скучным и унылым, и создает изысканные и элегантные монохромные интерьеры. Когда я увидела работы Светы в инстаграме, я поняла, что просто обязательно должна расспросить её о творчестве в профессии и дизайнерских буднях.

 

Фото: из личного архива Светланы Рома

Света, с чего все начиналось? Как творчество стало источником дохода?  

 

Удивительно, но к дизайну меня привела ненависть к математике. В школе я ненавидела математику, и все 11 лет я шла на этот урок, как на войну. Хотя почему это «ненавидела», я и сейчас её ненавижу! Так вот эта ненависть однажды и решила мою судьбу. Выбор институтов передо мной был таков: медицинский, иностранных языков и туризм. Вот же был шок, когда на все эти специальности в графе обязательный вступительный экзамен стояла математика. Мой мир рухнул! Тут бы следовало поставить много-много точек, но… я просто зашла в первый попавшийся институт и в огромной таблице вступительных экзаменов нашла раздел, где не было математики. И ведь только потом подняла глаза выше и увидела специальность «Дизайн архитектурной среды».

 

После окончания института шикарным специалистом в области дизайна интерьера я оставалась примерно неделю. Меня быстро взяли на работу и также быстро и доходчиво объяснили, что специалист из меня, мягко говоря, «не очень». Чтобы стать специалистом ранга «более-менее» мне не однажды пришлось поработать «на дядю». Когда за моей спиной оказалось несколько симпатичных проектов, а также навыки ведения авторского надзора, я сказала спасибо всем своим «дядям» и ушла в свободное плавание.

 

 

 

С чего ты начинаешь работу с клиентом над дизайном интерьера?    

 

Работа дизайнера с клиентом сродни работе психолога, а иногда и психиатра. Шутки шутками, но разве может человек ответить на вопрос, чего же он хочет, сразу при первой встрече, да еще и постороннему человеку. Нет, так не бывает, для этого необходимо время, беседы и доверие. Покопаться в мозгу у клиента – это святая задача дизайнера. Эти шахтерские обязанности иногда приходится выполнять на протяжении всего проекта. Иначе невозможно осуществить именно тот проект, который на самом деле хочет клиент. Зачастую взаимопонимание случается достаточно быстро и происходит настоящий парадокс: я создаю абсолютно не тот проект, который заказчик описывал при первой встрече или показывал на примере других интерьеров. НО… когда показываю его клиенту он бьется в радостной эйфории, и изумленно интересуется, как же я создала именно то, чего он так хотел.

 

И, кстати, такие парадоксы составляют львиную долю моей практики. 

 

 

Чем ты вдохновляешься в своих работах?  

 

Самый мощный вдохновитель – это путешествия! После очередного путешествия у многих на холодильнике появляются магнитики, а у меня появлялись новые проекты и каждый из них был огромным магнитищем в моем портфолио. «Магниты» эти с каждым разом становятся все изящнее, дороже во всех смыслах этого слова, и они уже совершенно непохожи на аляповатое сумбурное пятно на холодильнике, они все больше и больше походят на качественную коллекцию, собранную с любовью и собственным оригинальным почерком. Утром меня вдохновляет аромат кофе. Вечером меня вдохновляет, взять секретных-пресекретных ингредиентов и наколдовать волшебный чай. Могу вдохновиться даже камешком у дороги. И многих клиентов занимает тот факт, что в прошлой жизни их интерьер был камнем у дороги или банкой с разносолами, которая, по моим словам, так шикарно стояла на полке супермаркета, что тут же мой мозг глядя на сие великолепие родил интерьер.

 

 

 

Какой твой самый любимый этап в работе и почему?  

 

Самых-самых этапов в работе у меня два. Первый – это когда я показываю проект будущего интерьера заказчику, а он: «Как вы догадались, это ведь интерьер мой мечты!» И второй – когда в доме закончены все отделочные работы и уже развесили светильники. О, эту магию, когда в доме появляется свет я и словами передать не могу! Стены словно начинают разговаривать с полом и потолками на одном языке и заново знакомятся друг с другом. Шушукают, сплетничают. А свет и тень играют в догонялки. Обожаю наблюдать за этими моментами. Дом оживает, он только ждет когда же появятся другие соседи по интерьеру: мебель, декор и текстиль!

 

 

Какой совет ты можешь дать тем, кто работает над домом без дизайнера?  

 

О, на эту тему я могу часами! Первый и самый важный – точно и безапелляционно определитесь с будущим стилем интерьера. Журналы, блоги и Pinterest вам в помощь. Не перескакивайте с одного на другой, определились со стилем и все, точка, далее лишь четкий план действий. Ищите максимально похожие вещи с понравившейся картинки. Цвета, фактуры и формы должны быть похожи на оригинал с точностью до 80%. Начнете добавлять что-то свое, тут же рискуете сделать необдуманную покупку и увести исходный интерьер в другую степь. А дальше стрессы, нервы, переживания и вопросы. «Жизнь кончена! Ремонт – это ад! Ну почему это не так, как я себе представляла?». И оно вам надо? Поэтому не уклоняйтесь от плана. Только опытный дизайнер способен именно что создавать интерьеры, миксуя различные стили и формы. А простому обывателю можно без зазрения совести и «наворовать» чужих интерьеров.

 

 

 

Что ты можешь посоветовать тем, кто хочет профессионально развиваться в этой области?  

 

Я советую запомнить три слова: путешествия, любознательность, упорство. Дизайнер – коварная профессия. Невозможно этому искусству научиться в университетах. Там дают базу, которая на момент выпуска может безнадежно устареть. Будьте готовы к тому, что вам, как когда-то и мне скажут, что вы подобие дизайнера и вы после университета все начнете с нуля! Дизайн – это каждодневное обучение, упорное и каждодневное. Учитесь на общении с клиентом, на скандалах на стройках, на изучении 3d и архитектурных программ, на семинарах, на валиках и красках и даже на установке унитаза. Дизайнер про стройку должен знать все. Иначе злой дядя прораб очень скоро объяснит вам, что «вы поганенький специалист и шли бы вы отсюда лесом и почеркушки свои прихватите с собой» причем, скорее всего, объяснит на популярном русском языке. В противном же случае имея хорошие знания о строительном и отделочном процессе, уже именно вы сможете указывать на ошибки прораба. А еще, вы должны буквально фанатеть от своей деятельности иначе эта деятельность вас съест!

 

 

Как у тебя самой дома – сапожник без сапог или дома ты реализуешь самые смелые свои идеи?  

 

К сожалению или к счастью, но на сегодняшний день я «сапожник без сапог». Скорее всего, это к счастью. Объясню почему. Мой фирменный стиль в дизайне начал зарождаться относительно недавно. И это совершенно нормально, ведь происходит этот момент, когда у дизайнера накапливается солидный багаж знаний и опыта. Можно сказать, что я только начинаю созревать для своего «идеального» жилья.  Плюс ко всему я сама для себя самый вредный, противный и капризный клиент на свете. Как говорится «не родился еще тот дизайнер». Но когда дело дойдет до собственного «идеального» интерьера, то уж я постараюсь.

 

 

 

Какие тенденции ты сейчас видишь в интерьерном дизайне? Куда все будет развиваться?  

 

На сегодняшний день скандинавский интерьерный стиль оставил всех своих коллег далеко позади в этой гонке. Я его обожаю, поэтому меня это не может не радовать. Скандинавия оказалась тренд сеттером. Даже Франция со своим оплотом стабильности стилем «Прованс» сдалась. Скандинавские лофты, его бохо ответвление, ммммм, как же это все вкусно. На сегодняшний день рецепт идеального современного интерьера прост: берите за основу скандинавский минимализм примешайте в него процентов 20 любого другого стиля (да хоть барокко) и вуаля идеальный и стильный до чертиков интерьер готов.

 

Больше информации о работах Светланы можно найти в ее блоге и инстаграме.

 

А я приглашаю вас продолжить дискуссию в комментариях. Какой момент из интервью зацепил вас больше всего? Нравятся вам больше монохромные или цветные интерьеры? Ну и, конечно, как вы относитесь к математике?

Надя Зотова: "Ремонт – это классная возможность позволить себе что-то прожить и сделать не так, как от тебя ожидают".

8 вопросов дизайнеру - рубрика, в которую я приглашаю дизайнеров интерьеров, рассказать читателям блога о карьерном пути, немного показать “закулисье” своей работы и дать некоторые практические советы тем, кому нравится самостоятельно заниматься обустройством своего дома.

 

Сегодня у меня в гостях – Надя Зотова, выпускница Британской Высшей Школы Дизайна и Sotheby's Institute of Art, основатель студии дизайна интерьеров Enjoy Home. Я познакомилась с Надей, когда заинтересовалась дизайном и решила стать участницей Design Weekend, трехдневной поездки в Лондон, совмещающей посещение музеев, интерьерных магазинов, блошиных рынков, мастер-классы по дизайну и болтовню о красоте. С той весны я с интересом слежу за надиными проектами, путешествиями и новостями. Конечно же, не могла не пригласить ее ответить мне на восемь вопросов о ее работе.

 

Фото: из личного архива Нади Зотовой

Надя, если я правильно помню, по образованию ты – медик. Дизайн интерьеров – это твоё второе образование. Как так получилось?

 

Всё верно, у меня законченное медицинское образование. Вся моя семья – медики, настоящая династия. Так я пошла в медицинский, получила свой красный диплом, закончила ординатуру.

 

При этом дома у меня были все номера журнала Elle Dеcor,Seasons. Даже не знаю, если честно, как они ко мне попали. В этих журналах мне всегда было интересно читать истории. Жил-был декоратор, который работал над проектом, путешествовал и привез шикарную антикварную люстру. И она стала центром интерьера. Я думала: «Бывают же такие люди». Как бывают люди-космонавты, которые летают в космос и про них пишут в журналах. Ни к космонавтам, ни к декораторам я не имела никакого отношения и считала, что в моей жизни ни космоса, ни декора быть не может.

 

Но потом случился большой ремонт, когда я сделала квартиру себе с нуля. Потом случился второй ремонт в моей семье, и я сделала вторую большую квартиру. Друзья стали интересоваться, почему в моей сумке вместе с медицинским халатом лежат образцы плитки, и я начала помогать друзьям с интерьерами.

 

Тем временем институт закончился. Я пошла работать в огромную клинику и вскоре подумала, неужели я всю жизнь буду сидеть в этом красивом белом халате и смотреть на кирпичную стену за окном. И тогда я уволилась с работы, положила свой красный диплом, халатик и сказала: «Я поехала в Москву учиться на дизайнера и работать дизайнером». Все покрутили пальцем у виска, потому что у меня была прекрасная  налаженная жизнь и большие перспективы.

 

В Москве я поступила в Британку (прим. – Британская высшая школа дизайна) и начала вести блог, так всё и закрутилось потихоньку.

 

 

Все фото проектов: студия Enjoy Home

 

Так-так. То есть без блога не обошлось?

 

С блога как раз всё началось. У меня был друг, который говорил: «Слушай, ну, тебя же невозможно остановить. Ты все время говоришь о своих обоях, плитках, люстрах. Сделай себе блог». Это был 2009 год, я даже не знала, что такое блог, зачем он нужен. Друг рассказал мне проLivejournal.Я зашла туда. Вижу, там люди общаются, по именам  друг друга знают – очень странно и непонятно. А мне еще учительница по литературе говорила: «Занимайся, чем угодно, только не пиши». На это друг мне ответил: «Да забудь ты обо всем. Это же не сочинение».

 

Ладно, думаю, что мне стоит. Написала один пост, написала второй, вывесила картинки. Смотрите, как можно с помощью светильников обновить интерьер, смотрите, какие классные обои я нашла сегодня. И поскольку у меня был большой багаж накопленного материала, я стала писать. В мае я начала писать в блог, а в сентябре меня позвали писать для большого интернет-портала про интерьеры. Они подумали, что я уже опытный дизайнер и в вопросе разбираюсь. Я решила, что с домом близко, с Британкой рядом – буду днем ходить работать, а вечером учиться. Как-нибудь по ходу соображу. Так я начала писать для портала.

 

Потом мне написали из Seasons: «Надь, для кого ты там пишешь? Пиши для нас». А у меня дома была библиотека Seasons, я их журналы всю жизнь собирала. Представляешь, вот ты всю жизнь смотришь и фанатеешь от «Секса в большом городе», и тебе Кэрри звонит и говорит: «Варь, у меня идея есть. Ты можешь мне помочь?». Предложение от Seasons было что-то вроде звонка от Кэрри Брэдшоу.

 

Я стала для них как стилист делать съемки, писать тексты, участвовать в выставках. Блог я тоже не бросала, писала про свою сумасшедшую жизнь. Практически сразу начались какие-то проекты. Люди читали блог и думали, что я прямо такой серьёзный дизайнер. Я не стала их разуверять. Ну, и так был один проект, второй проект, третий. А потом стало проектов много, и стала студия. Все просто.

 

 

 

С чего ты начинаешь работу с клиентом по дизайну интерьера?

 

Начать нужно с того, чтобы просто поговорить и понять, что близко, что не близко, что не нравится. Безусловно есть бриф, есть техническое задание, но мы же занимаемся жилыми интерьерами, а это больше про людей, чем про модность, актуальность. В первую очередь задача в том, чтобы сделать комфортным пребывание людей, с разными потребностями, запросами. Поэтому я разговариваю про ощущение дома, которое человек хочет получить. Это же очень индивидуально: кому-то нужна маленькая, темная уютная норка, а кому-то хочется большое светлое пространство.

 

 

 

Чем ты вдохновляешься, откуда к тебе приходит вдохновение?

 

Я не могу сказать, что оно от меня уходит. Моя работа – это постоянный поток идей и образов. Я все вижу картинками, образами, какими-то ощущениями. Я очень люблю живопись. Постоянно обращаюсь к искусству. Сочетания цветов, которые зацепили, переношу на свои интерьеры. У меня бывает, что стоит картинка перед глазами. Например, «Марокканка» Серебряковой: сочетание шоколадного, изумрудного и пыльно-розового. Пока я не сделала это в каком-то из проектов, не могу успокоиться. Этот образ стоит в голове, как мысль.

 

Это сложно объяснить словами. Человек, для которого ты делаешь интерьер, и то, что есть у меня внутри, соединяются между собой и из этого что-то рождается. Наверное, если бы я захотела написать стихи, я бы ходила и думала, где же мне взять вдохновение, меня ничего не вдохновляет. Потому что я не пишу стихи, поэтому я не могу найти вдохновение. А когда я в этом все время живу, я не могу его потерять.

 

 

Какой твой самый любимый этап в работе? Что больше всего нравится?

 

Больше всего мне нравится на стройки ездить. Потому что тут виден процесс созидания. Не люблю, когда легко. Мне интересно, когда сложно, когда нужно приезжать, смотреть, что-то на месте корректировать. Так, как задумал изначально не подходит, не работает, не получается. У тебя очень много ограничений, и все равно приходится предлагать какое-то решение. И вот тогда чувствуешь, что мозги работают.

 

Какой ты могла бы дать совет людям, которые не могут себе позволить дизайнера, но хотят достойный интерьер?

 

Во-первых, нужно позволить себе сделать дом таким, каким его хочешь ты. Вот прямо сейчас подумать о том, что делаешь дом для себя, и он может быть теплым, гостеприимным, умиротворяющим, а может быть тусовочным, жизнерадостным, активным и динамичным. Представить, через какие материалы, цвета, формы, ты можешь выразить это.

 

Во-вторых, нужно не бояться сделать ошибку. Нет ничего страшного в том, чтобы перекрасить цвет стен. Позволить себе не ставить рамки «я же делаю это в первый раз, поэтому покрашу все в белый цвет, не ошибусь». Лучше покрасить все в красный или зеленый и ошибиться, чем не прожить это. Мне кажется, мы очень многого боимся. Создание дома ни в чем не отличается от других сфер жизни. Стройка, ремонт – это классная возможность позволить себе что-то прожить и сделать не так, как от тебя ожидают.

 

 

 

 

Как у тебя самой дома: сапожник без сапог или дома ты реализуешь свои самые смелые идеи?

 

Я недавно делала дизайн своей квартиры. До этого я жила и в светлом, нейтральном интерьере с эко-деталями. В этот раз мне хотелось насыщенного глубокого цвета, сложных поверхностей. Этот ремонт я делала очень быстро, не задумываясь. Захотелось спальню в серый покрасить, я красила. У меня была уже кухня и белая, и деревянная, а изумрудной не было. И я решила, что надо в этот раз сделать изумрудную.

 

Появилась идея антикварного камина в гостиной. Я была в Париже, отправилась с коллегой на антикварный рынок. Я знала, что мне нужен белый чугунный камин. Долго мы бродили по рынку, коллега мне говорит: «Тут есть мраморные, есть деревянные камины. Чугунного нет. Что ты фантазируешь?». Но я не сдавалась. И тут мы заходим в галерею. Народу там нет, скорее это на свалочку похоже, чем на галерею. Я подхожу к дедуле и прошу: «Копаните там за картинами, там стоит что-то хорошее». И он вытаскивает... камин. Да еще и называет ту цену, которую я себе задумала. Надо было видеть лицо моей коллеги, которая  стояла рядом. И так было со всем, что я покупала и как делала свою квартиру.

 

 

Какие ты видишь тенденции в интерьерном дизайне? Как ты думаешь, куда все будет развиваться?

 

Мне кажется, что интерьеры становятся все более и более индивидуальными. Пару лет назад сложно было представить, что можно сделать металлические элементы разными: одни смесители в хроме, другие в золоте, ручки в латуни. А сейчас ничего страшного в этом нет.

 

Многое становится более интернациональным. Меня это огорчает: в новой стране ждешь увидеть что-то новое, но не получаешь этого. Бывает сложно отличить квартиру в Нью-Йорке от квартиры в Москве. Именно поэтому все больше хочется индивидуальности, а не масс-маркета на пять минут.

 

Почему сейчас такой большой интерес к антиквариату? Без корней сложно жить и мы покупаем винтажное кресло, и придумываем заново историю. Как будто бы у тебя была бабушка, у которой была эта мебель и это кресло. Создаем себе некую сказку, добавляем что-то личное в пространство.

 

С другой стороны, люди сейчас много переезжают. Все очень легко и мобильно, нет никакой стабильности и от этого особенно хочется как-то закрепиться. Ты будешь это кресло возить из квартиры в квартиру, а остальное уже будет особо не важно, ведь работать можно откуда угодно…

 

 

Больше информации о Наде, её команде и реализованных проектах можно найти на сайте студии Enjoy Home.

 

А я приглашаю вас продолжить дискуссию в комментариях. Какой момент из интервью зацепил вас больше всего? Насколько смело вы сами подходите к оформлению интерьера: готовы проявить смелость или ваш выбор – белые стены? Какие тенденции вы наблюдаете в развитии дизайна и что думаете о проявлении индивидуальности в интерьере?

Алексей Черкасов: "Важно понимать желания людей и работать с пространством"

8 вопросов дизайнеру - рубрика, в которую я приглашаю дизайнеров интерьеров, рассказать читателям блога о карьерном пути, немного показать “закулисье” своей работы и дать некоторые практические советы тем, кому нравится самостоятельно заниматься обустройством своего дома.

 

Сегодня мой гость – Алексей Черкасов, руководитель интерьерного бюро, автор дизайн-проектов огромного количества общественных (офисов, магазинов, ресторанов) и множества жилых помещений. Настоящий мастер 3D визуализации Алексей как никто умеет не просто сделать интерьер красивым, но и знает все тонкости того, как максимально эффективно использовать пространство. Алексей живет и работает в Москве.

 

 

1. Как получилось, что дизайн интерьеров стал твоей профессией? Как творчество стало источником дохода?

У меня нет профессионального архитектурного образования. Сначала была художественная школа, а потом в институте я изучал экономику и информатику. Уже во время учебы начал занимался интерьерными проектами, потому что мне это было интересно. После окончания института меня пригласили заниматься полиграфическим дизайном и сайтами. Мне это не очень-то нравилось и тогда мы с товарищем открыли компанию, которая занималась интерьерами и полиграфией. Я стал все больше заниматься интерьерами, и так потихоньку развивался. Никакого специального образования в этой сфере у меня нет. Только опыт.

 

 

2. С чего ты начинаешь работу с клиентом над дизайном интерьера?

Сначала нужно понять, готов ли клиент работать или сам не знает, чего он хочет, такое, к сожалению, тоже бывает. А потом уже понять, что хочет клиент, для этого создается бриф. Например, если речь идет о домашнем интерьере, там есть вопросы, что должно быть на кухне, какие цвета предпочитает человек, какой стиль предпочитает. Но гораздо важнее общение с клиентом. После небольшого разговора уже становится ясно, что человек хочет и что ему близко. Если человек «плавает», то желательно приготовить ему презентацию с уже готовыми вариантами интерьеров для того, чтобы он просто поставил галочками, что ему понравилось, а что не понравилось. Это необходимо для того, чтобы составить общую картину того, к чему человек склонен.

 

Вот, например, у меня сейчас были очень сложные клиенты. Мы с трудом закончили с ними проект. Ребята молодые, но девушке нравится классика, а мужу нравится минимализм. Причем их невозможно было переубедить никак, они тогда начинали ссориться между собой. Кончилось тем, что мы сделали современный интерьер с элементами классических вставок. Этот стиль даже не классифицировать никак. Это не современная классика, и не просто современный интерьер. Но получилось интересно. Поэтому самое важное – сразу понять, что хотят люди. Еще важный момент с точки зрения домашних интерьеров – понять кто принимает решения. Желательно по ходу проекта общаться с одним человеком.

 

 

 

3. Чем ты вдохновляешься в своих работах?

С точки зрения ресурсов у меня есть небольшая коллекция книг, плюс есть большое количество сайтов в Интернете, которые можно посмотреть. Но как правило, клиенты сами показывают, что им нравится. У меня был один клиент, который пришел не встречу в ресторан с огромной кипой журналов. Пока мы жевали салат, он все эти журналы просмотрел, вырвал из одного две страницы, а все остальное попросил официантку выбросить. И говорит: «Мне нравится что-то такое, и я жду от вас нечто приближенное».

 

Главное – понять основное направление мысли клиента, а дальше ты можешь подобрать референсы. Нравятся светильники или отделка стен, подумать как это можно обыграть и подобрать подобные варианты интерьеров. Дальнейшая работа будет уже после того, как ты сделаешь планировочное решение.

 

4. Какой твой самый любимый этап в работе и почему?  

У меня есть сейчас клиенты, очень клевые чуваки. Шведы, довольно давно живут в России. У них одна компания в Швеции, другая в России. Я делал им небольшой офис в старом особняке на Якиманке. А они очень экономные ребята, даже немножко скряжные. И они сказали, что им строители нужны дешевые. И хотя дизайнерский проект был хороший, приглашенные за три копейки подрядчики не то чтобы очень качественно все выполнили. Я думал, что клиенты меня прокляли. И вот прошло три или четыре года, они мне звонят и приглашают переделать полностью новый офис, в который они переезжают. Понимание, что клиенты ценят твою работу и возвращаются к тебе – наверное, этот момент в работе я ценю больше всего.

 

5. Какой совет ты можешь дать тем, кто работает над домом без дизайнера? 

Скорее всего если люди занимаются проектом дома без дизайнера, то они работают над дизайном небольшого пространства. Если речь о небольшом помещении, надо использовать не очень много разных материалов, не больше трех цветов. Принципы такие же, как с одеждой.

 

И поменьше заниматься декораторством. На самом деле, когда декораторство используется с умом, то это может быть очень классно, но это сложно. Я иногда захожу на эти сайты для девушек, которые делают свои собственные интерьерные проекты. Там то потолок распишут, то стены, то фиолетовый шкаф какой-то безумный.

 

 

 

6. Что ты можешь посоветовать тем, кто хочет профессионально развиваться в этой области? 

Мне сложно сказать, куда пойти учиться, ведь сам я учился, и до сих пор учусь, только на практике. Я пришел в эту область, начав заниматься программами, создавал серьезные проекты офисов больших международных и европейских компаний, банков. Cо временем пришло понимание, как это все работает и какие есть основные принципы при организации офисного пространства. В жилых интерьерах все тоже самое, тоже есть определенная структура. Есть спальная зона, есть ванная, кухня. Нужно, скажем, понять, что должно входить в санузел, что ты хочешь туда поместить, с чем ты готов мириться в зависимости от того, что позволяет пространство.

 

Например, я делал друзьям квартиру. У них нет недостатка в деньгах, но им нужна была квартира в центре, чтобы водить детей в определенный детский садик. У них двое детей и 45-метровая квартира. Мы сделали очень большую зону кухня-гостиная, где они постоянно все тусят, небольшую спальню, у детей есть отдельная детская. Но при этом ребята мирятся с тем, что у них в спальне нет окна, это крайне узкое пространство, где только кровать стоит. Вот такой нюанс. Другие бы сказали, что им нужна кухня и диван и больше ничего не надо. Дизайн интерьера зависит от того, что люди хотят получить в конечном итоге от этого помещения. Важно понимать желания людей и работать с пространством. Так что все, что могу посоветовать – больше практиковаться.

 

 

 

7. Как у тебя самого дома – сапожник без сапог или дома ты реализуешь самые смелые свои идеи?

Конечно, я реализую свои идеи. У меня квартира имеет вытянутую форму и в итоге получилось интересное зонирование пространства на небольшой площади. Гостиная совмещена с кухней в столовую зону. Все шкафы, включая холодильник и стиральную машину, спрятаны в стены. Максимально использована высота потолка. Штроба с электрикой, светильники находятся непосредственно на пути перекрытия, чтобы сохранить высоту. На полу в санузле лежит тиковая доска.

 

 

 

 

8. Какие тенденции ты сейчас видишь в интерьерном дизайне? Куда всё будет развиваться?

Будут всё больше использоваться максимально открытые пространства. Последние время застройщики начали вводить новый класс жилья, который пользуется достаточно большой популярностью: французские окна, большое остекление, высокие потолки, и квартиры уже снабжаются системой вентиляции, кондиционированием, система отопления убирается в пол и делается конвекторным источником тепла. Для отделки будут применяться качественные и натуральные материалы: доска, камень.

 

 

Больше информации о работах Алексея можно найти на сайте его интерьерного бюро.

 

А я приглашаю вас продолжить дискуссию в комментариях. Какой момент из интервью зацепил вас больше всего? Какие интерьеры из представленных на фотографиях понравились вам больше всего? Есть ли у вас позиция по поводу 3D визуализации интерьера: обязательный ли это элемент для вас или вы могли бы обойтись без него?

 

Анна Дюваль: "Один вопрос я задаю клиентам всегда: «Какие эмоции должно нести это пространство, каким характером оно должно обладать?»"

8 вопросов дизайнеру - рубрика, в которую я приглашаю дизайнеров интерьеров, рассказать читателям блога о карьерном пути, немного показать “закулисье” своей работы и дать некоторые практические советы тем, кому нравится самостоятельно заниматься обустройством своего дома.

 

Первый гость - Анна Дюваль, дизайнер и декоратор, выпускница школы «Детали», автор частных и общественных интерьеров в Северной Америке и Европе. Работы Анны - это концентрация классической элегантности, благородства материалов, форм и изысканных деталей. Ее работы неоднократно были опубликованы в Elle Decoration и Architectural Digest. В настоящее время Анна живет и работает в Париже.

 

Все фото в этом посте: Lisa Petrole

 

1. Расскажи свою историю. С чего все начиналось?

 

В 2008 году, когда я поняла, что хочу стать дизайнером интерьера, я досконально изучила московский рынок образования в этой сфере. Среди всех школ и высших учебных заведений, предлагающих обучение дизайну интерьера, школа «Детали» мне показалась наиболее интересной. А если точнее, то единственно интересной. Меня заинтриговало то, что я увидела на их сайте: работы преподавателей и выпускников выглядели завораживающими, наполненными и какими-то живыми, а сама программа обучения представляла собой набор прикладных мастер-классов, проводимых настоящими декораторами, дизайнерами и архитекторами. Школа предлагала интенсивный курс именно тех знаний и того практического опыта, который впоследствии мы могли бы применять на практике. Придя в особняк 17 века на Спиридоновке (где они тогда находились), я моментально убедилась, что это именно то, что мне было нужно. «Детали» показались мне тогда совершенно волшебным местом, где за словами и предметами стояло нечто большее...

 

 

Для меня выбор этой профессии был очень осознанным и в достаточно зрелом возрасте. На тот момент мне было 25, позади было высшее образование, магистратура, попытки создать свой бизнес, и работа в мультинациональной корпорации. В какой-то момент я поняла, что должна заниматься тем, что мне нравится, что я люблю, и в чем вижу смысл. Выбирая новую специальность, я знала, что она должна стать источником моего будущего заработка. И на это я направила все свои силы. После окончания «Деталей», я разослала письма друзьям с просьбой порекомендовать меня своим знакомым как молодого, но очень перспективного декоратора. И это сработало! Я получила свой первый заказ. Выполнив его, и еще пару проектов для друзей и знакомых, я сделала себе небольшое портфолио и вебсайт. За этим последовал новый заказ – уже в Канаде. Постепенно, проект за проектом, я обретала все большую уверенность в себе как в профессионале, мои заказы становились все более серьезными, а проекты – хорошо оплачиваемыми.

 

 

2. С чего ты начинаешь работу с клиентом над дизайном интерьера?

 

Работа начинается с подписания договора и внесения клиентом аванса. После этого я провожу интервью с клиентом. Задаю ему вопросы о том, каким бы он хотел видеть свой интерьер. Моя задача – получить максимально точное представление о его вкусах, предпочтениях, функциональных потребностях и дополнительных особенностях проекта. У меня своя система вопросов, которую я адаптирую под каждого нового клиента. Но один вопрос я задаю всегда: «какое настроение, какие эмоции должно нести это пространство, каким характером оно должно обладать?».

 

Мы смотрим различные фотографии интерьеров, я прошу клиента комментировать, говорить, что нравится или не нравится, и почему. После этой встречи я систематизирую полученную информацию и заношу ее в документ, который называю «Спецификации проекта». Я высылаю этот файл клиенту с просьбой проверить, все ли правильно. Клиент проверяет и либо подтверждает, что все верно, либо вносит какие-то изменения/уточнения. После этого я приступаю к разработке дизайн-проекта, основываясь на утвержденных с клиентом спецификациях.    

 

 

3. Чем ты вдохновляешься в своих работах?

 

В каждом новом проекте, источником вдохновения для меня служит яркий образ, возникший у меня в воображении. Этот образ может быть городом, песней, картиной, киногероем, персонажем из книги… Не так важно, что это за объект. Важно, чтобы образ был цельным, проработанным, живым, обладающим настоящим характером. Поймав этот образ, я стараюсь максимально быстро его «собрать» –  с помощью фактур, цветов, материалов, паттернов, ритма, и т.д. Только после этого я приступаю к подбору предметов интерьера.

 

4. Какой твой самый любимый этап в работе и почему?

 

Я получаю удовольствие практически от всех моментов своей работы. Однако, у меня есть два самых любимых этапа, это: этап создания образа и характера помещения и этап подбора предметов интерьера (тканей, мебели, аксессуаров, красок, отделочных материалов). Первое – потому, что это и есть процесс рождения чего-то нового, чего не существовало раньше, и что впоследствии обретет свою форму и будет жить. Я думаю, это похоже на процесс создания писателем нового персонажа. Второе – потому что это и есть работа декоратора – находить интересные, гармоничные сочетания цветов, фактур, рисунков. Наверно, это то, за что мы все любим эту специальность.

 

 

 

5. Какой совет ты можешь дать тем, кто работает над домом без дизайнера?

 

Советов может быть много. Пожалуй, самое главное – это слушайте себя. Честно ответьте себе на вопросы: «что я хочу получить в итоге?», «какие функции должно выполнять это помещение?», «каким настроением обладать?», «какой у меня бюджет?».

 

Начните с планирования пространства: где какая мебель будет располагаться, сколько места занимать, где и какие будут источники света и т.д. Потом попробуйте создать коллаж-настроение, который будет вас вдохновлять. В нем могут присутствовать как конкретные предметы мебели, которые вы хотели бы использовать, так и совершенно отвлеченные предметы, которые просто вам нравятся. Самое главное в этом процессе – чтобы коллаж вас действительно радовал и вдохновлял. Позднее вы придумаете, чем можно заменить понравившиеся, но не существующие в реальности, либо недоступные, предметы. В качестве фона для коллажа выберете цвет (или несколько цветов) из палитры, предлагаемой производителем красок, – потом вы сможете применить эти цвета для покраски стен, потолка, дверей, и архитектурного декора (плинтусов, карнизов, молдингов, дверных и оконных наличников). Не бойтесь потратить чуть больше на аксессуары. Потому что именно они помогут вам сделать ваше пространство особенным.

 

6. Что ты можешь посоветовать тем, кто хочет профессионально развиваться в этой области?

 

Если вы хотите получить образование в этой сфере, то важно тщательно подойти к выбору школы. Потому что школа дает не только определённый набор знаний (что само по себе очень важно), но еще и помогает развить и сформировать вкус. Поймите меня правильно, речь идет не о том, чтобы научиться делать интерьеры в том или ином стиле. Скорее, речь идет об умении видеть оттенки, ощущать баланс, отличать настоящее от подделки, и не путать экстравагантность с китчем.

 

7. Как у тебя самой дома: сапожник без сапог или дома ты реализуешь самые смелые свои идеи?

 

Я часто переезжаю. Последний мой переезд (полгода назад) был из Канады во Францию. Поэтому я не приобретаю такие предметы, с которыми не могла бы расстаться. Но каждый раз я стараюсь выбрать такую квартиру, в которой мне и моей семьей было бы хорошо, и сделать ее максимально комфортной для нас.

 

 

8. Какие тенденции ты сейчас видишь в интерьерном дизайне? Куда все будет развиваться?

 

Если мы говорим о цельных, живых, сбалансированных интерьерах вне времени, которые были актуальны 5, 10, 20 лет назад, и будут актуальны через много лет, то здесь я могу рассуждать о тенденциях. Форма и композиция, по большей части, остаются классическими. Используются все стили, придуманные ранее (до середины 20го века). В такой «скучный», традиционный интерьер вносится щепотка дерзости, остроумия, чувства юмора и изобретательности – с помощью цвета, дизайнерских находок, предметов современного искусства.

 

И, безусловно, сегодня идет активное смешение стилей. Запад смешивается с Востоком, 18й век с 21м, традиционное с новаторским. Задача, которая стоит перед декоратором, – смешать эти стили так, чтобы комар носа не подточил. Чтобы предметы и формы образовывали совершенную гармонию, как будто они существовали вместе всю жизнь.

 

 

В завершение хочу сказать, что, как и в любой другой сфере жизни, в дизайне интерьера идет тенденция в сторону сохранения природы и экологичности производства. Применяются все боле высокие требования по отношению к используемым лакам и краскам. Вот уже несколько лет в моде предметы, выполненные из материалов, ранее использованных в другом качестве (например, столы из досок, оставшихся от разобранных ангаров). Все большую ценность приобретают вещи с историей, антиквариат. 

 

Больше информации об Анне, ее процессе работы и примеров ее работ можно найти на ее сайте.

 

А я приглашаю вас продолжить дискуссию в комментариях. Какой момент из интервью зацепил вас больше всего? Как вы работаете над интерьером: самостоятельно или приглашаете профессионалов? Что вы думаете про то направление, в котором развивается интерьерный дизайн?